康定斯基点线面中论艺术的精神

康定斯基抽象中论艺术的精神

姓名：张栋 学号：15115479 班级：室内设计11-1班 指导老师：陈真

摘要：康定斯基认为，艺术重要的是精神，内在的音响。客观物象损害了绘画，抽象绘画是"无物象的"表达形式，它比有物象的画更广阔，更自由，更富内容。绘画和音乐之间有着密切的联系，你可以"听"色彩和看"声音"。

关键词：绘画风格.抽象绘画.点线面理论.艺术精神.现代设计

引言

康定斯基的艺术创作目的不是捕捉对象的外形，而是在于捕捉其内在的精神。这就奠定了康定斯基高于普通人的艺术境界也为以后他抽象绘画开创思路。康定斯基的绘画以抽象后的点线面为构成元素加以光和色进行整合创造，是精神感受最直接的表达。其绘画创作艺术理论甚至对后来的包豪斯为核心的现代艺术设计教育产生了重大的影响。作为初识艺术的毛头小生，只有从借鉴前人优势之处才能有所领悟有所建树。个人认为康定斯基的点线面抽象绘画相对当代而言有些陈旧，构成类的表现技法绘画元素会有所过时，但是他所传递艺术精神境界待我们去思量。简单的几句话不可能概述他的精神境界和艺术贡献，我就从康定斯基的艺术成长过程，作品风格和创作背景，绘画元素点线面和他与包豪斯现代设计的关系几个方面做论述。

一．康定斯基简介

瓦西里·康定斯基俄裔法国画家，表现主义画家，热抽象主义画派创始人，艺术理论家。1866年12月4日生于莫斯科，1944年12月13日卒于法国讷伊。1909年发起建立新美术家协会并任该会主席，2年后又组织《青骑士》编辑部，而导致新美术家协会的分裂。1917年回到俄国，十月革命后任莫斯科人民教育委员。但因其艺术主张与苏维埃政策相抵触，1921年以接受德国魏玛包豪斯学院邀请为理由离开苏联执教于包豪斯对当代设计产生重大影响。

二．康定斯基的艺术成长过程---从自由抽象到几何抽象

康定斯基的绘画有其创作的文化背景。基于印象派绘画瞬间光和色的理性考虑，野兽派立体派鲜艳浓重的色彩的感情释放，奠定了其早期作品特征更偏于自由化表现称之为自由抽象。受俄国至上主义构成主义的原则性进行组织和构建的创作思路的影响，使康定斯基的创作更加理性化，客观化，成熟化称之为几何抽象。

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