Punk and Victoria

punk and victoria

解释这个问题必须提到punk这个音乐形式，不好意思，没有办法。

“朋克”(punk)：朋克开始其实是一种音乐形式，具体可以说是金属音乐一类，严格说他不属于重金属更不属于流行金属，不同的时期有不同的乐队和他的音乐代表人物，本人的个人认为（我的个人理解和喜爱），尼可那悲凉的呻吟式唱法表达了她对抽象和未知事物的深思，这种演唱方式也是后来的“歌特摇滚”(Goth-Rock)(它本身是“朋克/新浪潮”的分支之一)的一个重要根源。朋克乐队的代表是人物科特，我本人爱死他了，他的歌真的是很棒，可惜英年早逝。推荐你听听他的音乐，看看你对它的理解把，朋克它代表了一种生活的态度和状态，怪诞、轻佻，颓废可以说是对它最贴切的定义，当然，也包括了自由的个性主张和对世俗的叛逆。朋克着装就是充满疯狂创造力的衣着服饰所带来的视觉冲击。它

可以是简单的，也可以是复杂凌乱的，就看你对这种形式你的理解和诠释了，再加上你的发挥，就成了，这种风格的表现了，哈哈。楼上的说的烟熏妆也是一种表现形式，不能说它是朋克的，只能说一种个人主义，个性的体现。穿出自己的个性，再夸大它的效果，就是你的朋克。我相信每个人都能找到属于自己的朋克空间，也绝对可以做到与众不同的啊。

以下是专家解释朋克音乐的观点：

当朋克在20世纪70年代中期初露峥嵘时，无论是它的热衷者还是诋毁者均为它的出现感到惊奇。对于大多数人来说，他们在此之前还从来没有听到过如此恶毒、愤怒、暴躁、快速又吵闹的音乐。事实上，正是这些元素合并在一起才构成了朋克音乐的基础。在朋克随着帕蒂·史密斯(Patti Smith)、“雷蒙斯”(The Ramones)和“性手枪”(Sex Pistols)的出现而成为热门新闻之前，它一直处于非常地下的状态，这种状况持续了大约十年。在他们的那个时代，大多数人都对朋克嗤之以鼻或不屑一顾。评论界在数十年之后才事后诸葛地对那些当年留下绚目轨迹的先锋们——“地下丝绒”(The Velvet Underground)， “傀儡”(The Stooges)，MC5，乔纳森·里奇曼(Jonathan Richman)等人——加以鼓吹，而作为乐队，他们的重要性和影响力的延续方 在划分和集合那些可看作“朋克之根”的音乐时，会有这样的问题：在这些音乐被做出来时，它们并没有被看作是“前朋克”音乐。就象那些导致摇滚乐(Rock & Roll)产生的音乐从未被冠以“前摇滚”的标签，而直到历史产生的时候才为之命名一样。那个时代，它们(“朋克之根”音乐)只不过是地下摇滚图景中的一个奇异分支罢了。其中有一些受到了理智、宽容的评论界的关注，有一些则被完全忽略了。而他们中的任何一支几乎都不被看作是同一主体的部分。比如在1976年朋克运动诞生前夕出版的《滚石杂志图片集——摇滚乐的历史》(The Rolling Stone Illustrated History of Rock'n'roll)(第一版)中，“地下丝绒”被归入“艺术摇滚”一章，而“傀儡”和MC5则被放在“重金属”部分。直到1976、1977年间，在“性手枪”、“冲撞”、“雷蒙斯”、帕蒂·史密斯以及其他朋克乐队使“朋克/新浪潮”在公众的意识中扎根时，所有的有关元素在美国和英国才被结合在一起并被合理广泛地提出。但是正如一切曾在自身领域被误解或者轻视，后来由于其重要性而被“祭祀”的音乐一样，“前朋克”的先锋们——那些通常欠70年代前期摇滚传统的和他们后来自身的创新一样多的人——已经被当作最初的朋克摇滚人而给予足够的尊重。

式远远地超过了他们可怜的商业成就。

维多利亚风格：你的说法好象不太对吧，是波及米亚风格或东欧风格吧。我如果