中国园林设计对界面的山水美学思想的传承

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CriticismAndCreation总第139期2011.

2艺苑纵横

中国园林设计对界面的

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山水美学思想的传承

■蒋湘琴

界画是一门古老的绘画艺术，它的出现与实用建筑图样有密切的联系。随着绘画艺术、建筑技术的发展，界画逐渐从单纯的建筑工程图的样式演变为具有独特美感和审美价值的艺术作品，并最终发展成为以楼阁为主体、山水为背景、人物、舟车为点缀的一门独立的绘画形式。近20年来，我国城市园林发展在速度和数量上都中国园林设计在很大程度上传承于中国传统是空前的。

可以说中国园林设计的价值追求界画的山水美学思想。

与传统界画的山水美学思想一脉相承。两者追求艺术境界都是一致的。

一、为中国园林设计提供了丰厚的思想基础界画之所以在我国古代达到繁荣鼎盛状态，是与古代园林建筑业的发达有着密切的联系的。比如，宋代宋代由于城乡商界画在中国界画历史上最具代表意义。

业经济的繁荣，刺激了建筑业的发展。儒家认为“与天地，善体天地生生之德的人是“大人”，道家称“通合其德”

。在这一时期的建筑中，追求“与天地合天地人之谓道”

德”的思想，在园林、住宅、寺观等类型的建筑中皆有所表现。它们以对自然的崇敬、亲和、顺从的态度，进行着私人园林建造之风兴环境的设计与美化。①宋代皇家、

盛，大量豪华精美的建筑，既开阔了画家的眼界，也提高了他们的艺术鉴赏力。中国古代没有专业的造园家，许多园林是在文人、画家的直接参与下经营的，这使中国古典园林从一开始便带有诗情画意般的浓厚感情色彩。正因有文人参与策划设计，使它与文学、山水的结合更在宋代界画作品如《汉苑图》（赵伯驹），《深堂琴为密切。

趣图》（佚名），《月夜观潮图》（李篙），《水阁凭栏图》（赵伯驹）等图中，可见当时园林的风格特征。如在《汉苑图》中，宫殿置于园林中，园中可见古木、假山、芭蕉等构成

园林的必要因素，画家巧妙运用借景手法、将背景中隐现的真实的山与画中的假山树木相呼应，予人以殿阁、楼台置于自然山川中而非人造的园林中的假象。画中车马熙熙，宫娥往还，一派繁华富丽的皇家名苑气象。

园林讲求“寓诗情画意于自然景物之中”，而界画强调既要真实描绘自然景物，又要抒发作者的情感，二两者都与传统文化观念者都要求创造情景交融的意境。

界画要求使自然山川和画家的意念合二有着紧密联系。

为一，这是受到“天人合一”的哲学思想、儒家、道家思想的影响。而园林在山水、植物等自然景物之外，又引进了文学等各门艺术，把人工美和自然美巧妙地结合建筑、

起来，它也是受到了“天人合一”的哲学思想、儒家、道家思想的影响，所以创造出了“崇尚自然而妙造自然”的自然山水式园林。

我们可以肯定的是，中国传统界画为中国园林设计提供的人文思想是极其深厚的。文人思想是由于儒、道学说中“君子比德”与“天人合一”思想的影响而产生并发展起来的，它对中国传统界画的影响主要是通过对中国文人性格和审美情趣的渗透，折射在园林风格和景无论从界画内在的物质内观意境的审美观念中。因此，

容到精神功能，还是从园林立意布局到园内景区的主题“虽由人作，宛自天开”的艺术境界。而界画分配，都追求中人文思想的“天人合一”是最值得我们认真领会的，其崇尚自然，讲究人与自然和谐统一的艺术设计理念与现代园林的发展方向相吻合。

二、为中国园林设计提供了多元的表现形式现代园林设计需要表现形式的多样化，传统界画我们可以溯源至古的技法为现代园林设计提供了启示。

代园林的特色，可知界画对园林设计表现形式的影响。